Album VV5

Album

VV5

Vald

Date de sortie

16 décembre 2022

31 morceaux

6 featurings

40.26 % de couplets

743 mots/son

2:58 durée moyenne

5 beatmakers

-6.45 db moyens

117 BPM moyens

Dans l'album VV5, Vald explore une multitude de thématiques qui reflètent à la fois son univers personnel et des problématiques sociétales plus larges. L'artiste utilise son humour noir et son ironie pour aborder des sujets tels que la solitude, la quête d'identité et les relations humaines. À travers ses paroles, il parvient à créer un contraste entre des moments de légèreté et des réflexions plus profondes, ce qui rend l'écoute de l'album à la fois divertissante et introspective.

Les sentiments transmis dans cet album oscillent entre la mélancolie et la provocation. Vald n'hésite pas à se montrer vulnérable, partageant ses doutes et ses angoisses, tout en gardant une distance ironique qui permet de dédramatiser ses propos. Cette dualité est particulièrement palpable dans ses morceaux où il évoque des expériences personnelles, comme ses relations amoureuses ou ses frustrations face à la société. Il réussit à toucher l'auditeur en mêlant des récits autobiographiques à des réflexions sur des thèmes universels, ce qui rend son message accessible et pertinent.

Les références présentes dans les morceaux sont également un élément clé de son discours. Vald fait souvent allusion à la culture populaire, à des événements contemporains ou à des figures emblématiques, ce qui enrichit son propos et lui permet de se situer dans un contexte plus large. Ces références, qu'elles soient explicites ou implicites, ajoutent une couche de profondeur à ses textes et invitent l'auditeur à réfléchir sur le monde qui l'entoure.

En racontant tout cela, Vald semble vouloir créer un espace de dialogue, où il peut partager ses pensées tout en incitant les auditeurs à remettre en question leurs propres perceptions. Son style unique, mêlant humour et sérieux, permet de toucher des sujets parfois tabous avec une légèreté déconcertante. Au final, VV5 est une œuvre qui, sous des airs de légèreté, aborde des questions existentielles et sociales, tout en offrant une expérience d'écoute riche et variée.

Tracklist de VV5

1
Paroles
82 BPM
-6 dB
538 mots
2:05 minutes
2
Paroles
3
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5
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Paroles
28
Paroles
30
Paroles

Structure lyricale de VV5

Couplet

feat.

Pré-Refrain

Refrain

feat.

Intro / Outro / Pont

feat.

Répartition lyricale des track

15%

30%

25%

30%

9%

12%

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BAD

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La structure d'une chanson de rap peut varier en fonction de l'artiste et du style de musique. Cependant, il existe des éléments communs qui sont souvent utilisés dans la plupart des chansons de rap. Voici une liste de ces éléments et leur signification :

  • Intro feat: L'introduction de la chanson est souvent utilisée pour poser l'ambiance, donner le ton ou présenter l'artiste.
  • Couplet feat: Le couplet est la partie principale de la chanson où l'artiste raconte une histoire ou exprime ses pensées. Les couplets sont souvent séparés par un refrain.
  • Refrain feat: Le refrain est la partie de la chanson qui est répétée plusieurs fois. Il est souvent utilisé pour renforcer le thème principal de la chanson et pour que les auditeurs puissent facilement se rappeler de la chanson.
  • Pont feat: Le pont est une partie de la chanson qui est utilisée pour relier le couplet au refrain. Il peut être utilisé pour changer le rythme ou l'ambiance de la chanson.
  • Outro feat : L'outro est la partie finale de la chanson. Elle est souvent utilisée pour conclure la chanson ou pour donner une dernière impression à l'auditeur.
  • F ea t : C'est l'abréviation de “featuring”, utilisée pour indiquer la participation d'un autre artiste à la chanson.

Il existe également d'autres éléments qui peuvent être utilisés dans une chanson de rap, tels que le pré-refrain, le post-refrain et le feat. Le pré-refrain est une partie de la chanson qui est utilisée pour préparer l'auditeur au refrain. Le post-refrain est une partie de la chanson qui est utilisée après le refrain pour renforcer le thème principal de la chanson. Le feat est une abréviation de “featuring” et est utilisé pour indiquer la participation d'un autre artiste à la chanson.

La structure d'une chanson de rap est importante car elle peut aider à maintenir l'attention de l'auditeur et à renforcer le thème principal de la chanson. Les différences entre les chansons à couplet ou à refrain dépendent de la façon dont l'artiste choisit de structurer sa chanson. Les chansons à couplet ont souvent des couplets plus longs et des refrains plus courts, tandis que les chansons à refrain ont souvent des refrains plus longs et des couplets plus courts. Cependant, il n'y a pas de règle stricte en matière de structure de chanson de rap, et les artistes peuvent choisir de structurer leur chanson de la manière qui leur convient le mieux.

Répartition lyricale de l'album

Couplet

Refrain

Pont

Intro

Outro

Post-refrain

40%

35%

11%

7%

5%

1%

La structure lyrique d'une chanson, en particulier dans le rap, joue un rôle crucial dans la façon dont le message de la chanson est délivré et reçu. Elle guide l'auditeur à travers l'histoire ou le message de la chanson, créant une dynamique qui peut susciter l'intérêt et l'émotion.

Dans le rap, l'accent est souvent mis sur les paroles et le rythme, et la structure de la chanson peut grandement influencer ces éléments. Une structure bien équilibrée permet une bonne variété tout en mettant l'accent sur les parties clés de la chanson. Cela peut aider à rendre certaines parties de la chanson plus mémorables pour l'auditeur, tout en maintenant leur intérêt tout au long de la chanson.

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