12 morceaux
3 featurings
33.92 % de couplets
810.42 mots/son
3:12 durée moyenne
2 beatmakers
-5.42 db moyens
106.25 BPM moyens
Dans "Ce monde est cruel (Version violette)", Vald explore des thématiques profondes et souvent sombres qui reflètent la complexité de la vie moderne. L'album se distingue par son mélange d'humour noir et de réflexions sérieuses, ce qui permet à l'artiste de naviguer entre des moments de légèreté et des instants de profonde introspection. Vald aborde des sujets tels que la solitude, la désillusion et la quête de sens dans un monde qui semble souvent hostile.
Les sentiments transmis à travers les morceaux oscillent entre la mélancolie et la provocation. Vald utilise des métaphores puissantes et des images frappantes pour illustrer ses pensées, ce qui crée une connexion émotionnelle avec l'auditeur. Par exemple, il évoque la lutte contre les attentes sociétales et les pressions de la vie quotidienne, tout en se moquant des normes établies. Cette dualité permet à l'auditeur de ressentir à la fois l'angoisse et l'ironie de la condition humaine.
L'artiste raconte tout cela pour mettre en lumière les contradictions de notre époque. Il semble vouloir inciter son public à réfléchir sur sa propre existence et sur les défis auxquels il fait face. En utilisant un langage accessible et des références culturelles contemporaines, Vald parvient à toucher un large éventail d'auditeurs, les invitant à s'interroger sur leur propre réalité.
Les références présentes dans les morceaux sont souvent ancrées dans la culture populaire, ce qui renforce l'impact de ses paroles. Vald n'hésite pas à faire allusion à des événements récents ou à des figures emblématiques, créant ainsi un dialogue entre son univers artistique et le monde extérieur. Cela permet de rendre ses messages encore plus pertinents et engageants.
En somme, "Ce monde est cruel (Version violette)" est une œuvre qui, sous des airs de légèreté, aborde des questions existentielles et sociétales avec une sincérité désarmante. Vald réussit à capturer l'essence de la lutte humaine tout en offrant une critique acerbe de la société, ce qui fait de cet album une expérience à la fois divertissante et profondément réfléchie.
Tracklist de Ce monde est cruel (Version violette)
Structure lyricale de Ce monde est cruel (Version violette)
Couplet
feat.
Pré-Refrain
Refrain
feat.
Intro / Outro / Pont
feat.
Répartition lyricale des track
11%
19%
16%
19%
13%
16%
6%
7%
13%
11%
13%
16%
13%
11%
16%
8%
16%
14%
16%
14%
16%
16%
9%
12%
10%
12%
15%
10%
12%
15%
5%
7%
14%
9%
12%
14%
9%
12%
9%
14%
11%
19%
22%
19%
22%
7%
7%
13%
11%
16%
13%
11%
13%
16%
7%
18%
15%
12%
18%
12%
18%
10%
18%
12%
15%
18%
12%
15%
19%
12%
16%
19%
16%
12%
6%
7%
14%
12%
10%
12%
14%
12%
14%
5%
18%
29%
24%
29%
La structure d'une chanson de rap peut varier en fonction de l'artiste et du style de musique. Cependant, il existe des éléments communs qui sont souvent utilisés dans la plupart des chansons de rap. Voici une liste de ces éléments et leur signification :
- Intro feat: L'introduction de la chanson est souvent utilisée pour poser l'ambiance, donner le ton ou présenter l'artiste.
- Couplet feat: Le couplet est la partie principale de la chanson où l'artiste raconte une histoire ou exprime ses pensées. Les couplets sont souvent séparés par un refrain.
- Refrain feat: Le refrain est la partie de la chanson qui est répétée plusieurs fois. Il est souvent utilisé pour renforcer le thème principal de la chanson et pour que les auditeurs puissent facilement se rappeler de la chanson.
- Pont feat: Le pont est une partie de la chanson qui est utilisée pour relier le couplet au refrain. Il peut être utilisé pour changer le rythme ou l'ambiance de la chanson.
- Outro feat : L'outro est la partie finale de la chanson. Elle est souvent utilisée pour conclure la chanson ou pour donner une dernière impression à l'auditeur.
- F ea t : C'est l'abréviation de “featuring”, utilisée pour indiquer la participation d'un autre artiste à la chanson.
Il existe également d'autres éléments qui peuvent être utilisés dans une chanson de rap, tels que le pré-refrain, le post-refrain et le feat. Le pré-refrain est une partie de la chanson qui est utilisée pour préparer l'auditeur au refrain. Le post-refrain est une partie de la chanson qui est utilisée après le refrain pour renforcer le thème principal de la chanson. Le feat est une abréviation de “featuring” et est utilisé pour indiquer la participation d'un autre artiste à la chanson.
La structure d'une chanson de rap est importante car elle peut aider à maintenir l'attention de l'auditeur et à renforcer le thème principal de la chanson. Les différences entre les chansons à couplet ou à refrain dépendent de la façon dont l'artiste choisit de structurer sa chanson. Les chansons à couplet ont souvent des couplets plus longs et des refrains plus courts, tandis que les chansons à refrain ont souvent des refrains plus longs et des couplets plus courts. Cependant, il n'y a pas de règle stricte en matière de structure de chanson de rap, et les artistes peuvent choisir de structurer leur chanson de la manière qui leur convient le mieux.
Répartition lyricale de l'album
Refrain
Couplet
Pont
Intro
Outro
38%
34%
18%
9%
2%
La structure lyrique d'une chanson, en particulier dans le rap, joue un rôle crucial dans la façon dont le message de la chanson est délivré et reçu. Elle guide l'auditeur à travers l'histoire ou le message de la chanson, créant une dynamique qui peut susciter l'intérêt et l'émotion.
Dans le rap, l'accent est souvent mis sur les paroles et le rythme, et la structure de la chanson peut grandement influencer ces éléments. Une structure bien équilibrée permet une bonne variété tout en mettant l'accent sur les parties clés de la chanson. Cela peut aider à rendre certaines parties de la chanson plus mémorables pour l'auditeur, tout en maintenant leur intérêt tout au long de la chanson.
Autres albums de Vald
