16 morceaux
3 featurings
37.56 % de couplets
727.31 mots/son
3:24 durée moyenne
3 beatmakers
-8.25 db moyens
127.75 BPM moyens
Dans l'album "XEU", Vald explore une multitude de thématiques qui reflètent à la fois son univers personnel et des problématiques sociétales plus larges. L'artiste utilise un mélange d'humour, de cynisme et de réflexions profondes pour aborder des sujets tels que l'identité, la solitude, et la quête de sens dans un monde souvent absurde. À travers ses paroles, il parvient à créer un dialogue entre ses propres expériences et les réalités de la vie moderne, ce qui permet à l'auditeur de s'y identifier facilement.
Les sentiments qui émanent de cet album oscillent entre la mélancolie et l'ironie. Vald ne se contente pas de raconter des histoires ; il les imbrique dans une réflexion sur la condition humaine. Par exemple, il évoque la difficulté de trouver sa place dans un monde où les valeurs semblent souvent déformées. Cette quête d'identité est palpable dans plusieurs morceaux, où il se questionne sur son rôle en tant qu'artiste et en tant qu'individu. Les références culturelles et personnelles qu'il intègre dans ses textes enrichissent cette exploration, rendant ses propos à la fois accessibles et profonds.
L'album est également marqué par une critique sociale acerbe. Vald n'hésite pas à pointer du doigt les travers de la société contemporaine, que ce soit à travers des allusions à la consommation de masse, aux réseaux sociaux ou à la superficialité des relations humaines. Cette approche lui permet de créer un contraste entre son univers intérieur et le monde extérieur, soulignant ainsi l'aliénation ressentie par beaucoup. Les sonorités variées de l'album, allant du trap au son plus mélodique, accompagnent cette dualité, renforçant l'impact émotionnel de ses paroles.
En fin de compte, "XEU" est une œuvre qui invite à la réflexion. Vald, par son style unique et sa capacité à jongler avec les émotions, parvient à capturer l'essence de ce que signifie être jeune et perdu dans un monde en constante évolution. Son message, bien que parfois déroutant, résonne avec une vérité universelle : la recherche de soi est un voyage complexe, souvent parsemé d'obstacles, mais aussi d'opportunités de croissance et de compréhension.
Tracklist de XEU
Structure lyricale de XEU
Couplet
feat.
Pré-Refrain
Refrain
feat.
Intro / Outro / Pont
feat.
Répartition lyricale des track
71%
29%
10%
17%
14%
17%
11%
14%
17%
14%
27%
23%
27%
9%
16%
15%
18%
15%
12%
18%
6%
7%
14%
17%
14%
17%
14%
17%
10%
17%
14%
11%
11%
14%
17%
6%
7%
13%
16%
11%
13%
16%
11%
13%
11%
19%
22%
19%
22%
7%
8%
14%
12%
14%
12%
14%
12%
14%
11%
18%
14%
18%
14%
18%
7%
7%
14%
17%
14%
17%
14%
17%
15%
30%
25%
30%
11%
19%
16%
19%
16%
19%
11%
19%
16%
19%
16%
19%
10%
18%
15%
18%
15%
18%
6%
9%
17%
20%
17%
20%
17%
La structure d'une chanson de rap peut varier en fonction de l'artiste et du style de musique. Cependant, il existe des éléments communs qui sont souvent utilisés dans la plupart des chansons de rap. Voici une liste de ces éléments et leur signification :
- Intro feat: L'introduction de la chanson est souvent utilisée pour poser l'ambiance, donner le ton ou présenter l'artiste.
- Couplet feat: Le couplet est la partie principale de la chanson où l'artiste raconte une histoire ou exprime ses pensées. Les couplets sont souvent séparés par un refrain.
- Refrain feat: Le refrain est la partie de la chanson qui est répétée plusieurs fois. Il est souvent utilisé pour renforcer le thème principal de la chanson et pour que les auditeurs puissent facilement se rappeler de la chanson.
- Pont feat: Le pont est une partie de la chanson qui est utilisée pour relier le couplet au refrain. Il peut être utilisé pour changer le rythme ou l'ambiance de la chanson.
- Outro feat : L'outro est la partie finale de la chanson. Elle est souvent utilisée pour conclure la chanson ou pour donner une dernière impression à l'auditeur.
- F ea t : C'est l'abréviation de “featuring”, utilisée pour indiquer la participation d'un autre artiste à la chanson.
Il existe également d'autres éléments qui peuvent être utilisés dans une chanson de rap, tels que le pré-refrain, le post-refrain et le feat. Le pré-refrain est une partie de la chanson qui est utilisée pour préparer l'auditeur au refrain. Le post-refrain est une partie de la chanson qui est utilisée après le refrain pour renforcer le thème principal de la chanson. Le feat est une abréviation de “featuring” et est utilisé pour indiquer la participation d'un autre artiste à la chanson.
La structure d'une chanson de rap est importante car elle peut aider à maintenir l'attention de l'auditeur et à renforcer le thème principal de la chanson. Les différences entre les chansons à couplet ou à refrain dépendent de la façon dont l'artiste choisit de structurer sa chanson. Les chansons à couplet ont souvent des couplets plus longs et des refrains plus courts, tandis que les chansons à refrain ont souvent des refrains plus longs et des couplets plus courts. Cependant, il n'y a pas de règle stricte en matière de structure de chanson de rap, et les artistes peuvent choisir de structurer leur chanson de la manière qui leur convient le mieux.
Répartition lyricale de l'album
Refrain
Couplet
Intro
Pont
Outro
43%
38%
9%
6%
4%
La structure lyrique d'une chanson, en particulier dans le rap, joue un rôle crucial dans la façon dont le message de la chanson est délivré et reçu. Elle guide l'auditeur à travers l'histoire ou le message de la chanson, créant une dynamique qui peut susciter l'intérêt et l'émotion.
Dans le rap, l'accent est souvent mis sur les paroles et le rythme, et la structure de la chanson peut grandement influencer ces éléments. Une structure bien équilibrée permet une bonne variété tout en mettant l'accent sur les parties clés de la chanson. Cela peut aider à rendre certaines parties de la chanson plus mémorables pour l'auditeur, tout en maintenant leur intérêt tout au long de la chanson.