14 morceaux
4 featurings
44.36 % de couplets
704.71 mots/son
3:27 durée moyenne
0 beatmakers
-9.29 db moyens
106.86 BPM moyens
Dans l'album "Liberté provisoire", Lacrim explore des thèmes profonds et personnels qui résonnent avec son vécu et celui de nombreux auditeurs. L'artiste aborde la notion de liberté, mais d'une manière nuancée, où la liberté est souvent perçue comme un concept éphémère, un état de grâce temporaire. À travers ses paroles, il évoque les luttes et les sacrifices qu'il a dû endurer, tout en mettant en lumière les réalités du milieu dans lequel il évolue. Les récits de la rue, les conflits internes et les aspirations à une vie meilleure se mêlent pour créer un tableau complexe de son existence.
Les sentiments qui émanent de cet album oscillent entre la mélancolie et l'espoir. Lacrim ne cache pas sa douleur, ses regrets et ses déceptions, mais il laisse également entrevoir une lueur d'espoir, une volonté de s'en sortir. Cette dualité est palpable dans ses morceaux, où il passe d'une introspection profonde à des moments de bravade, affirmant sa résilience face aux obstacles. Les références à son passé, à ses relations et à ses expériences de vie sont omniprésentes, ce qui permet à l'auditeur de s'identifier à son parcours.
L'artiste utilise également des métaphores puissantes pour illustrer ses pensées. Par exemple, il compare souvent sa vie à un combat, une lutte constante pour la survie et la reconnaissance. Cette imagerie renforce l'idée que la liberté, bien qu'aspirée, est souvent entravée par des forces extérieures et intérieures. Lacrim ne se contente pas de raconter son histoire ; il invite l'auditeur à réfléchir sur sa propre condition, à questionner ce que signifie vraiment être libre dans un monde qui impose tant de contraintes.
En somme, "Liberté provisoire" est une œuvre riche en émotions et en réflexions. Lacrim réussit à capturer l'essence de son parcours tout en touchant des thèmes universels tels que la quête d'identité, la lutte contre l'adversité et le désir de liberté. C'est cette authenticité qui fait de cet album une expérience marquante, tant sur le plan musical que sur le plan émotionnel.
Tracklist de Liberté provisoire
Structure lyricale de Liberté provisoire
Couplet
feat.
Pré-Refrain
Refrain
feat.
Intro / Outro / Pont
feat.
Répartition lyricale des track
100%
60%
40%
16%
26%
47%
11%
8%
15%
26%
15%
18%
18%
6%
11%
14%
11%
14%
11%
14%
14%
5%
10%
18%
15%
18%
15%
18%
6%
11%
19%
22%
19%
22%
7%
25%
42%
33%
8%
13%
16%
13%
16%
13%
16%
5%
22%
18%
21%
18%
21%
71%
29%
10%
15%
18%
15%
18%
18%
6%
16%
18%
15%
18%
15%
18%
100%
La structure d'une chanson de rap peut varier en fonction de l'artiste et du style de musique. Cependant, il existe des éléments communs qui sont souvent utilisés dans la plupart des chansons de rap. Voici une liste de ces éléments et leur signification :
- Intro feat: L'introduction de la chanson est souvent utilisée pour poser l'ambiance, donner le ton ou présenter l'artiste.
- Couplet feat: Le couplet est la partie principale de la chanson où l'artiste raconte une histoire ou exprime ses pensées. Les couplets sont souvent séparés par un refrain.
- Refrain feat: Le refrain est la partie de la chanson qui est répétée plusieurs fois. Il est souvent utilisé pour renforcer le thème principal de la chanson et pour que les auditeurs puissent facilement se rappeler de la chanson.
- Pont feat: Le pont est une partie de la chanson qui est utilisée pour relier le couplet au refrain. Il peut être utilisé pour changer le rythme ou l'ambiance de la chanson.
- Outro feat : L'outro est la partie finale de la chanson. Elle est souvent utilisée pour conclure la chanson ou pour donner une dernière impression à l'auditeur.
- F ea t : C'est l'abréviation de “featuring”, utilisée pour indiquer la participation d'un autre artiste à la chanson.
Il existe également d'autres éléments qui peuvent être utilisés dans une chanson de rap, tels que le pré-refrain, le post-refrain et le feat. Le pré-refrain est une partie de la chanson qui est utilisée pour préparer l'auditeur au refrain. Le post-refrain est une partie de la chanson qui est utilisée après le refrain pour renforcer le thème principal de la chanson. Le feat est une abréviation de “featuring” et est utilisé pour indiquer la participation d'un autre artiste à la chanson.
La structure d'une chanson de rap est importante car elle peut aider à maintenir l'attention de l'auditeur et à renforcer le thème principal de la chanson. Les différences entre les chansons à couplet ou à refrain dépendent de la façon dont l'artiste choisit de structurer sa chanson. Les chansons à couplet ont souvent des couplets plus longs et des refrains plus courts, tandis que les chansons à refrain ont souvent des refrains plus longs et des couplets plus courts. Cependant, il n'y a pas de règle stricte en matière de structure de chanson de rap, et les artistes peuvent choisir de structurer leur chanson de la manière qui leur convient le mieux.
Répartition lyricale de l'album
Couplet
Refrain
Intro
Outro
yellow
Pont
44%
29%
11%
8%
5%
2%
La structure lyrique d'une chanson, en particulier dans le rap, joue un rôle crucial dans la façon dont le message de la chanson est délivré et reçu. Elle guide l'auditeur à travers l'histoire ou le message de la chanson, créant une dynamique qui peut susciter l'intérêt et l'émotion.
Dans le rap, l'accent est souvent mis sur les paroles et le rythme, et la structure de la chanson peut grandement influencer ces éléments. Une structure bien équilibrée permet une bonne variété tout en mettant l'accent sur les parties clés de la chanson. Cela peut aider à rendre certaines parties de la chanson plus mémorables pour l'auditeur, tout en maintenant leur intérêt tout au long de la chanson.