16 morceaux
10 featurings
42 % de couplets
553.13 mots/son
2:54 durée moyenne
6 beatmakers
-8.5 db moyens
123.81 BPM moyens
Dans l'album "Pull à capuche et billets mauves", Doums explore des thématiques profondément ancrées dans son vécu et son environnement. À travers ses paroles, il évoque la réalité de la vie urbaine, les luttes quotidiennes et les aspirations d'une génération souvent confrontée à des obstacles. L'artiste utilise des métaphores puissantes pour décrire la dualité entre le rêve et la réalité, entre l'ambition et les difficultés.
Les sentiments qui se dégagent de cet album oscillent entre la mélancolie et l'espoir. Doums réussit à transmettre une certaine vulnérabilité, tout en affichant une résilience face aux défis. Il parle de la quête d'identité, de la recherche de reconnaissance et de l'importance des liens sociaux, que ce soit avec la famille ou les amis. Ces relations sont souvent mises à l'épreuve par les circonstances, mais elles restent au cœur de son message.
Les références culturelles et sociales sont omniprésentes dans ses morceaux. Doums fait allusion à des éléments de la culture populaire, à des figures emblématiques du rap, mais aussi à des réalités sociopolitiques qui touchent sa génération. Cela crée un écho avec son public, qui peut s'identifier à ses expériences et à ses réflexions.
En racontant son histoire, Doums ne cherche pas seulement à se faire entendre, mais aussi à ouvrir un dialogue sur des sujets souvent tabous. Il aborde des thèmes comme la précarité, la violence, mais aussi la solidarité et l'espoir d'un avenir meilleur. Son style narratif, à la fois brut et poétique, permet de ressentir l'intensité de ses émotions et de comprendre les enjeux qui le poussent à s'exprimer.
En somme, "Pull à capuche et billets mauves" est une œuvre qui résonne avec une génération en quête de sens, où chaque morceau est une invitation à réfléchir sur soi-même et sur le monde qui nous entoure. Doums réussit à capturer l'essence de son époque, tout en offrant une perspective personnelle et authentique.
Tracklist de Pull à capuche et billets mauves
Structure lyricale de Pull à capuche et billets mauves
Couplet
feat.
Pré-Refrain
Refrain
feat.
Intro / Outro / Pont
feat.
Répartition lyricale des track
21%
36%
43%
11%
19%
16%
19%
13%
16%
6%
15%
25%
25%
25%
10%
12%
21%
25%
21%
21%
24%
16%
20%
16%
24%
24%
38%
38%
25%
21%
25%
21%
8%
13%
16%
14%
16%
11%
14%
16%
8%
16%
14%
16%
14%
11%
16%
5%
11%
16%
19%
16%
13%
19%
6%
10%
14%
17%
11%
14%
17%
11%
6%
12%
20%
24%
20%
24%
11%
19%
16%
19%
16%
13%
6%
8%
16%
13%
16%
13%
13%
16%
5%
11%
19%
16%
19%
16%
19%
28%
33%
28%
11%
La structure d'une chanson de rap peut varier en fonction de l'artiste et du style de musique. Cependant, il existe des éléments communs qui sont souvent utilisés dans la plupart des chansons de rap. Voici une liste de ces éléments et leur signification :
- Intro feat: L'introduction de la chanson est souvent utilisée pour poser l'ambiance, donner le ton ou présenter l'artiste.
- Couplet feat: Le couplet est la partie principale de la chanson où l'artiste raconte une histoire ou exprime ses pensées. Les couplets sont souvent séparés par un refrain.
- Refrain feat: Le refrain est la partie de la chanson qui est répétée plusieurs fois. Il est souvent utilisé pour renforcer le thème principal de la chanson et pour que les auditeurs puissent facilement se rappeler de la chanson.
- Pont feat: Le pont est une partie de la chanson qui est utilisée pour relier le couplet au refrain. Il peut être utilisé pour changer le rythme ou l'ambiance de la chanson.
- Outro feat : L'outro est la partie finale de la chanson. Elle est souvent utilisée pour conclure la chanson ou pour donner une dernière impression à l'auditeur.
- F ea t : C'est l'abréviation de “featuring”, utilisée pour indiquer la participation d'un autre artiste à la chanson.
Il existe également d'autres éléments qui peuvent être utilisés dans une chanson de rap, tels que le pré-refrain, le post-refrain et le feat. Le pré-refrain est une partie de la chanson qui est utilisée pour préparer l'auditeur au refrain. Le post-refrain est une partie de la chanson qui est utilisée après le refrain pour renforcer le thème principal de la chanson. Le feat est une abréviation de “featuring” et est utilisé pour indiquer la participation d'un autre artiste à la chanson.
La structure d'une chanson de rap est importante car elle peut aider à maintenir l'attention de l'auditeur et à renforcer le thème principal de la chanson. Les différences entre les chansons à couplet ou à refrain dépendent de la façon dont l'artiste choisit de structurer sa chanson. Les chansons à couplet ont souvent des couplets plus longs et des refrains plus courts, tandis que les chansons à refrain ont souvent des refrains plus longs et des couplets plus courts. Cependant, il n'y a pas de règle stricte en matière de structure de chanson de rap, et les artistes peuvent choisir de structurer leur chanson de la manière qui leur convient le mieux.
Répartition lyricale de l'album
Couplet
Refrain
Intro
Pont
Outro
42%
37%
10%
7%
4%
La structure lyrique d'une chanson, en particulier dans le rap, joue un rôle crucial dans la façon dont le message de la chanson est délivré et reçu. Elle guide l'auditeur à travers l'histoire ou le message de la chanson, créant une dynamique qui peut susciter l'intérêt et l'émotion.
Dans le rap, l'accent est souvent mis sur les paroles et le rythme, et la structure de la chanson peut grandement influencer ces éléments. Une structure bien équilibrée permet une bonne variété tout en mettant l'accent sur les parties clés de la chanson. Cela peut aider à rendre certaines parties de la chanson plus mémorables pour l'auditeur, tout en maintenant leur intérêt tout au long de la chanson.