13 morceaux
3 featurings
37.85 % de couplets
731.62 mots/son
2:49 durée moyenne
1 beatmakers
-7.31 db moyens
152 BPM moyens
Dans l'album M.I.L.S, Ninho explore des thématiques profondes et variées qui reflètent son parcours personnel et les réalités de la vie dans les quartiers. À travers ses textes, il aborde des sujets comme la lutte, l'ambition, la loyauté et les relations humaines. L'artiste utilise sa musique comme un moyen d'expression pour partager ses expériences, ses doutes et ses espoirs, créant ainsi un lien authentique avec son public.
Les sentiments qui émanent de ses morceaux oscillent entre la mélancolie et la détermination. Ninho évoque souvent les défis auxquels il a été confronté, que ce soit la pauvreté, la violence ou les trahisons. Cependant, il ne se contente pas de dépeindre un tableau sombre ; il insuffle également une dose d'espoir et de résilience. Cette dualité permet à l'auditeur de ressentir une connexion émotionnelle forte, car il se reconnaît dans ces luttes et ces aspirations.
Les références dans ses morceaux sont riches et variées, allant de la culture urbaine à des éléments de la vie quotidienne. Ninho fait souvent allusion à des figures emblématiques du rap, tout en intégrant des éléments de sa propre histoire. Cela crée une sorte de dialogue entre le passé et le présent, où il rend hommage à ceux qui l'ont inspiré tout en affirmant sa propre identité artistique.
En racontant son histoire, Ninho cherche à donner une voix à ceux qui se sentent invisibles ou incompris. Il met en lumière les réalités souvent ignorées de la jeunesse dans les banlieues, tout en soulignant l'importance de la solidarité et de l'entraide. Son message est clair : malgré les obstacles, il est possible de rêver et de se battre pour un avenir meilleur. Cette approche sincère et authentique fait de M.I.L.S un album marquant, qui résonne avec de nombreux auditeurs et qui témoigne de la puissance du rap comme vecteur de changement et de réflexion.
Tracklist de M.I.L.S
Structure lyricale de M.I.L.S
Couplet
feat.
Pré-Refrain
Refrain
feat.
Intro / Outro / Pont
feat.
Répartition lyricale des track
30%
50%
20%
12%
20%
24%
20%
24%
22%
18%
21%
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14%
17%
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23%
27%
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8%
13%
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5%
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7%
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18%
15%
18%
15%
18%
6%
30%
50%
20%
La structure d'une chanson de rap peut varier en fonction de l'artiste et du style de musique. Cependant, il existe des éléments communs qui sont souvent utilisés dans la plupart des chansons de rap. Voici une liste de ces éléments et leur signification :
- Intro feat: L'introduction de la chanson est souvent utilisée pour poser l'ambiance, donner le ton ou présenter l'artiste.
- Couplet feat: Le couplet est la partie principale de la chanson où l'artiste raconte une histoire ou exprime ses pensées. Les couplets sont souvent séparés par un refrain.
- Refrain feat: Le refrain est la partie de la chanson qui est répétée plusieurs fois. Il est souvent utilisé pour renforcer le thème principal de la chanson et pour que les auditeurs puissent facilement se rappeler de la chanson.
- Pont feat: Le pont est une partie de la chanson qui est utilisée pour relier le couplet au refrain. Il peut être utilisé pour changer le rythme ou l'ambiance de la chanson.
- Outro feat : L'outro est la partie finale de la chanson. Elle est souvent utilisée pour conclure la chanson ou pour donner une dernière impression à l'auditeur.
- F ea t : C'est l'abréviation de “featuring”, utilisée pour indiquer la participation d'un autre artiste à la chanson.
Il existe également d'autres éléments qui peuvent être utilisés dans une chanson de rap, tels que le pré-refrain, le post-refrain et le feat. Le pré-refrain est une partie de la chanson qui est utilisée pour préparer l'auditeur au refrain. Le post-refrain est une partie de la chanson qui est utilisée après le refrain pour renforcer le thème principal de la chanson. Le feat est une abréviation de “featuring” et est utilisé pour indiquer la participation d'un autre artiste à la chanson.
La structure d'une chanson de rap est importante car elle peut aider à maintenir l'attention de l'auditeur et à renforcer le thème principal de la chanson. Les différences entre les chansons à couplet ou à refrain dépendent de la façon dont l'artiste choisit de structurer sa chanson. Les chansons à couplet ont souvent des couplets plus longs et des refrains plus courts, tandis que les chansons à refrain ont souvent des refrains plus longs et des couplets plus courts. Cependant, il n'y a pas de règle stricte en matière de structure de chanson de rap, et les artistes peuvent choisir de structurer leur chanson de la manière qui leur convient le mieux.
Répartition lyricale de l'album
Refrain
Couplet
Intro
Outro
Pont
Post-refrain
40%
38%
11%
4%
4%
3%
La structure lyrique d'une chanson, en particulier dans le rap, joue un rôle crucial dans la façon dont le message de la chanson est délivré et reçu. Elle guide l'auditeur à travers l'histoire ou le message de la chanson, créant une dynamique qui peut susciter l'intérêt et l'émotion.
Dans le rap, l'accent est souvent mis sur les paroles et le rythme, et la structure de la chanson peut grandement influencer ces éléments. Une structure bien équilibrée permet une bonne variété tout en mettant l'accent sur les parties clés de la chanson. Cela peut aider à rendre certaines parties de la chanson plus mémorables pour l'auditeur, tout en maintenant leur intérêt tout au long de la chanson.