7 morceaux
4 featurings
37.29 % de couplets
726.71 mots/son
3:49 durée moyenne
0 beatmakers
-9.29 db moyens
104 BPM moyens
Dans l'album "Summer Crack, Vol. 2", Dosseh explore des thèmes profonds et personnels qui résonnent avec son vécu et son environnement. L'artiste aborde la réalité de la vie dans les quartiers, les luttes quotidiennes et les aspirations qui en découlent. À travers ses paroles, il dépeint un tableau brut de la société, où la violence, la pauvreté et les rêves de réussite s'entremêlent. Ce contraste entre l'ombre et la lumière est omniprésent, et il utilise sa musique comme un moyen d'expression pour partager ses réflexions sur ces réalités.
Les sentiments qui émanent de cet album sont variés, oscillant entre la mélancolie et l'espoir. Dosseh ne cache pas sa vulnérabilité ; il parle de ses doutes, de ses peurs et de ses échecs, mais aussi de sa détermination à surmonter les obstacles. Cette dualité crée une connexion authentique avec l'auditeur, qui peut s'identifier à ses luttes et à ses triomphes. Les émotions sont palpables, et chaque morceau semble être une confession, une catharsis qui permet à l'artiste de libérer ses pensées les plus intimes.
Les références dans les morceaux sont souvent ancrées dans la culture urbaine, avec des allusions à des figures emblématiques du rap, à des événements marquants et à des éléments de la vie quotidienne. Ces références enrichissent son discours et lui permettent de se situer dans un contexte plus large, tout en restant fidèle à son identité. Il évoque des expériences personnelles, mais aussi des réalités collectives, ce qui renforce le sentiment d'appartenance à une communauté.
En racontant son histoire, Dosseh cherche à inspirer et à motiver ceux qui l'écoutent. Il veut montrer que malgré les difficultés, il est possible de rêver et de se battre pour un avenir meilleur. Son message est clair : la résilience est essentielle, et chaque échec peut être une leçon. En fin de compte, "Summer Crack, Vol. 2" est une invitation à réfléchir sur nos propres parcours, à embrasser nos luttes et à célébrer nos victoires, aussi petites soient-elles.
Tracklist de Summer Crack, Vol. 2
Structure lyricale de Summer Crack, Vol. 2
Couplet
feat.
Pré-Refrain
Refrain
feat.
Intro / Outro / Pont
feat.
Répartition lyricale des track
31%
26%
32%
11%
19%
21%
18%
21%
14%
7%
23%
27%
23%
27%
12%
20%
24%
20%
24%
8%
13%
16%
13%
16%
13%
16%
5%
7%
14%
17%
14%
17%
14%
17%
19%
31%
38%
12%
La structure d'une chanson de rap peut varier en fonction de l'artiste et du style de musique. Cependant, il existe des éléments communs qui sont souvent utilisés dans la plupart des chansons de rap. Voici une liste de ces éléments et leur signification :
- Intro feat: L'introduction de la chanson est souvent utilisée pour poser l'ambiance, donner le ton ou présenter l'artiste.
- Couplet feat: Le couplet est la partie principale de la chanson où l'artiste raconte une histoire ou exprime ses pensées. Les couplets sont souvent séparés par un refrain.
- Refrain feat: Le refrain est la partie de la chanson qui est répétée plusieurs fois. Il est souvent utilisé pour renforcer le thème principal de la chanson et pour que les auditeurs puissent facilement se rappeler de la chanson.
- Pont feat: Le pont est une partie de la chanson qui est utilisée pour relier le couplet au refrain. Il peut être utilisé pour changer le rythme ou l'ambiance de la chanson.
- Outro feat : L'outro est la partie finale de la chanson. Elle est souvent utilisée pour conclure la chanson ou pour donner une dernière impression à l'auditeur.
- F ea t : C'est l'abréviation de “featuring”, utilisée pour indiquer la participation d'un autre artiste à la chanson.
Il existe également d'autres éléments qui peuvent être utilisés dans une chanson de rap, tels que le pré-refrain, le post-refrain et le feat. Le pré-refrain est une partie de la chanson qui est utilisée pour préparer l'auditeur au refrain. Le post-refrain est une partie de la chanson qui est utilisée après le refrain pour renforcer le thème principal de la chanson. Le feat est une abréviation de “featuring” et est utilisé pour indiquer la participation d'un autre artiste à la chanson.
La structure d'une chanson de rap est importante car elle peut aider à maintenir l'attention de l'auditeur et à renforcer le thème principal de la chanson. Les différences entre les chansons à couplet ou à refrain dépendent de la façon dont l'artiste choisit de structurer sa chanson. Les chansons à couplet ont souvent des couplets plus longs et des refrains plus courts, tandis que les chansons à refrain ont souvent des refrains plus longs et des couplets plus courts. Cependant, il n'y a pas de règle stricte en matière de structure de chanson de rap, et les artistes peuvent choisir de structurer leur chanson de la manière qui leur convient le mieux.
Répartition lyricale de l'album
Refrain
Couplet
Intro
Outro
Pont
49%
37%
7%
5%
2%
La structure lyrique d'une chanson, en particulier dans le rap, joue un rôle crucial dans la façon dont le message de la chanson est délivré et reçu. Elle guide l'auditeur à travers l'histoire ou le message de la chanson, créant une dynamique qui peut susciter l'intérêt et l'émotion.
Dans le rap, l'accent est souvent mis sur les paroles et le rythme, et la structure de la chanson peut grandement influencer ces éléments. Une structure bien équilibrée permet une bonne variété tout en mettant l'accent sur les parties clés de la chanson. Cela peut aider à rendre certaines parties de la chanson plus mémorables pour l'auditeur, tout en maintenant leur intérêt tout au long de la chanson.
Autres albums de Dosseh
