14 morceaux
2 featurings
38.86 % de couplets
509.5 mots/son
3:18 durée moyenne
0 beatmakers
-7.5 db moyens
120.36 BPM moyens
Dans l'album "Art de vivre", A2H explore des thématiques profondes et personnelles qui résonnent avec l'expérience humaine. À travers ses paroles, il aborde des sujets tels que la quête d'identité, les relations interpersonnelles et les luttes internes. L'artiste utilise sa musique comme un moyen d'expression pour partager ses réflexions sur la vie, la société et les défis auxquels il fait face.
Les sentiments qui émanent de cet album sont variés, oscillant entre la mélancolie et l'espoir. A2H réussit à capturer la complexité des émotions humaines, rendant ses morceaux à la fois introspectifs et accessibles. Il évoque des moments de vulnérabilité, mais aussi des instants de force et de résilience. Cette dualité permet à l'auditeur de s'identifier à ses expériences, créant ainsi un lien authentique entre l'artiste et son public.
Les références présentes dans les morceaux sont souvent ancrées dans la culture urbaine et les réalités de la vie quotidienne. A2H fait appel à des images et des métaphores qui parlent à ceux qui ont grandi dans des environnements similaires, tout en intégrant des éléments de sa propre histoire. Cela enrichit son récit et lui donne une dimension plus personnelle, tout en restant pertinent pour un large éventail d'auditeurs.
En racontant son histoire, A2H ne cherche pas seulement à se dévoiler, mais aussi à offrir une réflexion sur la condition humaine. Il invite ses auditeurs à réfléchir sur leurs propres vies, à travers le prisme de ses expériences. Cette approche narrative, mêlée à une production soignée, fait de "Art de vivre" un album qui ne se contente pas de divertir, mais qui incite également à la réflexion et à l'introspection.
Tracklist de Art de vivre
Structure lyricale de Art de vivre
Couplet
feat.
Pré-Refrain
Refrain
feat.
Intro / Outro / Pont
feat.
Répartition lyricale des track
23%
27%
23%
27%
17%
20%
13%
17%
20%
13%
17%
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11%
14%
16%
14%
11%
16%
11%
16%
14%
11%
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17%
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14%
17%
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14%
21%
25%
21%
25%
8%
23%
27%
23%
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19%
17%
20%
17%
20%
7%
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27%
23%
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21%
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21%
25%
8%
23%
27%
23%
27%
16%
14%
17%
11%
14%
17%
11%
La structure d'une chanson de rap peut varier en fonction de l'artiste et du style de musique. Cependant, il existe des éléments communs qui sont souvent utilisés dans la plupart des chansons de rap. Voici une liste de ces éléments et leur signification :
- Intro feat: L'introduction de la chanson est souvent utilisée pour poser l'ambiance, donner le ton ou présenter l'artiste.
- Couplet feat: Le couplet est la partie principale de la chanson où l'artiste raconte une histoire ou exprime ses pensées. Les couplets sont souvent séparés par un refrain.
- Refrain feat: Le refrain est la partie de la chanson qui est répétée plusieurs fois. Il est souvent utilisé pour renforcer le thème principal de la chanson et pour que les auditeurs puissent facilement se rappeler de la chanson.
- Pont feat: Le pont est une partie de la chanson qui est utilisée pour relier le couplet au refrain. Il peut être utilisé pour changer le rythme ou l'ambiance de la chanson.
- Outro feat : L'outro est la partie finale de la chanson. Elle est souvent utilisée pour conclure la chanson ou pour donner une dernière impression à l'auditeur.
- F ea t : C'est l'abréviation de “featuring”, utilisée pour indiquer la participation d'un autre artiste à la chanson.
Il existe également d'autres éléments qui peuvent être utilisés dans une chanson de rap, tels que le pré-refrain, le post-refrain et le feat. Le pré-refrain est une partie de la chanson qui est utilisée pour préparer l'auditeur au refrain. Le post-refrain est une partie de la chanson qui est utilisée après le refrain pour renforcer le thème principal de la chanson. Le feat est une abréviation de “featuring” et est utilisé pour indiquer la participation d'un autre artiste à la chanson.
La structure d'une chanson de rap est importante car elle peut aider à maintenir l'attention de l'auditeur et à renforcer le thème principal de la chanson. Les différences entre les chansons à couplet ou à refrain dépendent de la façon dont l'artiste choisit de structurer sa chanson. Les chansons à couplet ont souvent des couplets plus longs et des refrains plus courts, tandis que les chansons à refrain ont souvent des refrains plus longs et des couplets plus courts. Cependant, il n'y a pas de règle stricte en matière de structure de chanson de rap, et les artistes peuvent choisir de structurer leur chanson de la manière qui leur convient le mieux.
Répartition lyricale de l'album
Refrain
Couplet
Pont
Outro
Intro
48%
39%
11%
2%
1%
La structure lyrique d'une chanson, en particulier dans le rap, joue un rôle crucial dans la façon dont le message de la chanson est délivré et reçu. Elle guide l'auditeur à travers l'histoire ou le message de la chanson, créant une dynamique qui peut susciter l'intérêt et l'émotion.
Dans le rap, l'accent est souvent mis sur les paroles et le rythme, et la structure de la chanson peut grandement influencer ces éléments. Une structure bien équilibrée permet une bonne variété tout en mettant l'accent sur les parties clés de la chanson. Cela peut aider à rendre certaines parties de la chanson plus mémorables pour l'auditeur, tout en maintenant leur intérêt tout au long de la chanson.
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