10 morceaux
1 featurings
58.2 % de couplets
378.4 mots/son
3:16 durée moyenne
0 beatmakers
-9.2 db moyens
117 BPM moyens
Dans l'album "CRUISE", Ashh explore des thèmes profonds et personnels qui résonnent avec l'expérience humaine contemporaine. À travers ses paroles, il aborde des questions d'identité, de lutte intérieure et de quête de sens. L'artiste utilise des métaphores puissantes pour décrire ses émotions, créant ainsi un lien authentique avec son public. Les sonorités variées de l'album, allant du trap au R&B, renforcent cette exploration émotionnelle, permettant à chaque morceau de transmettre une atmosphère unique.
Les sentiments de vulnérabilité et de résilience sont omniprésents dans ses textes. Ashh ne craint pas de se dévoiler, partageant ses doutes et ses peurs tout en affirmant sa détermination à avancer. Cette dualité entre fragilité et force est particulièrement palpable dans les morceaux où il évoque ses expériences personnelles, comme des relations compliquées ou des défis professionnels. Il réussit à transformer ses luttes en une forme d'art qui inspire et encourage l'auditeur à réfléchir sur ses propres défis.
Les références culturelles et sociales sont également présentes, ancrant son récit dans une réalité que beaucoup peuvent comprendre. Ashh fait allusion à des éléments de la vie urbaine, à des luttes générationnelles et à des aspirations qui parlent à une jeunesse en quête de repères. Cette approche narrative permet à l'auditeur de s'identifier à ses paroles, créant un sentiment de communauté autour de ses expériences.
En somme, "CRUISE" est un voyage introspectif où Ashh réussit à capturer l'essence de la vie moderne, avec ses hauts et ses bas. Son habileté à jongler entre des émotions brutes et des réflexions profondes fait de cet album une œuvre marquante qui invite à la réflexion et à l'empathie. C'est un témoignage sincère de son parcours, mais aussi un appel à l'acceptation de soi et à la persévérance face aux obstacles.
Tracklist de CRUISE
Structure lyricale de CRUISE
Couplet
feat.
Pré-Refrain
Refrain
feat.
Intro / Outro / Pont
feat.
Répartition lyricale des track
71%
29%
11%
16%
19%
13%
16%
19%
6%
16%
18%
15%
18%
15%
12%
6%
100%
50%
50%
12%
20%
24%
20%
24%
16%
26%
21%
26%
11%
32%
25%
31%
12%
20%
23%
15%
19%
23%
20%
23%
15%
19%
23%
La structure d'une chanson de rap peut varier en fonction de l'artiste et du style de musique. Cependant, il existe des éléments communs qui sont souvent utilisés dans la plupart des chansons de rap. Voici une liste de ces éléments et leur signification :
- Intro feat: L'introduction de la chanson est souvent utilisée pour poser l'ambiance, donner le ton ou présenter l'artiste.
- Couplet feat: Le couplet est la partie principale de la chanson où l'artiste raconte une histoire ou exprime ses pensées. Les couplets sont souvent séparés par un refrain.
- Refrain feat: Le refrain est la partie de la chanson qui est répétée plusieurs fois. Il est souvent utilisé pour renforcer le thème principal de la chanson et pour que les auditeurs puissent facilement se rappeler de la chanson.
- Pont feat: Le pont est une partie de la chanson qui est utilisée pour relier le couplet au refrain. Il peut être utilisé pour changer le rythme ou l'ambiance de la chanson.
- Outro feat : L'outro est la partie finale de la chanson. Elle est souvent utilisée pour conclure la chanson ou pour donner une dernière impression à l'auditeur.
- F ea t : C'est l'abréviation de “featuring”, utilisée pour indiquer la participation d'un autre artiste à la chanson.
Il existe également d'autres éléments qui peuvent être utilisés dans une chanson de rap, tels que le pré-refrain, le post-refrain et le feat. Le pré-refrain est une partie de la chanson qui est utilisée pour préparer l'auditeur au refrain. Le post-refrain est une partie de la chanson qui est utilisée après le refrain pour renforcer le thème principal de la chanson. Le feat est une abréviation de “featuring” et est utilisé pour indiquer la participation d'un autre artiste à la chanson.
La structure d'une chanson de rap est importante car elle peut aider à maintenir l'attention de l'auditeur et à renforcer le thème principal de la chanson. Les différences entre les chansons à couplet ou à refrain dépendent de la façon dont l'artiste choisit de structurer sa chanson. Les chansons à couplet ont souvent des couplets plus longs et des refrains plus courts, tandis que les chansons à refrain ont souvent des refrains plus longs et des couplets plus courts. Cependant, il n'y a pas de règle stricte en matière de structure de chanson de rap, et les artistes peuvent choisir de structurer leur chanson de la manière qui leur convient le mieux.
Répartition lyricale de l'album
Couplet
Refrain
Pont
Outro
Intro
58%
21%
10%
6%
4%
La structure lyrique d'une chanson, en particulier dans le rap, joue un rôle crucial dans la façon dont le message de la chanson est délivré et reçu. Elle guide l'auditeur à travers l'histoire ou le message de la chanson, créant une dynamique qui peut susciter l'intérêt et l'émotion.
Dans le rap, l'accent est souvent mis sur les paroles et le rythme, et la structure de la chanson peut grandement influencer ces éléments. Une structure bien équilibrée permet une bonne variété tout en mettant l'accent sur les parties clés de la chanson. Cela peut aider à rendre certaines parties de la chanson plus mémorables pour l'auditeur, tout en maintenant leur intérêt tout au long de la chanson.